#produkcjamuzyki

12
167
Wieczorna zabawa w FL Studio ^^
Myślicie, że ma potencjał?
https://streamable.com/z6sqeq
#synthwave #produkcjamuzyki #muzyka #tworczoscwlasna
Denis

@bscoop u mnie działa to odwrotnie xD Jeśli projekt jest czysty i ma dużo kolorków, to chcę przy nim pracować ^^

bscoop

@Denis jeśli flow się utrzymuje, to można kontynuować projekt dla sportu, ale trzeba być nastawionym na to, że lata miną, zanim własna twórczość zacznie kogokolwiek zachwycać poza samym sobą;)

SzubiDubiDU

kojarzy mi się bardziej z chiptune niż synthwave

Zaloguj się aby komentować

Za sugestią @tomahawk wziąłem udział w remix challenge i w końcu stworzyłem kawałek do samego końca łącznie z masteringiem. Muszę faktycznie przyznać, że deadline potrafi zmobilizować. Tak więc oficjalnie wyprodukowałem swój pierwszy utwór.
https://soundcloud.com/przemyslaw-banaszek/glitched-love
Jak na pierwszą produkcję myślę, że wyszło całkiem nieźle.
Może @AlcoMatt też się spodoba
#produkcjamuzyki #tworczoscwlasna #muzyka #muzykaelektroniczna
#elektronika #muzykaelektroniczna #syntezatory #produkcjamuzyki
https://community.element14.com/challenges-projects/project14/musictime/b/blog/posts/multi-voice-synthesizer---initial-design
SUQ-MADIQ userbar
Multi-Voice Synthesizer - Initial Design

Multi-Voice Synthesizer - Initial Design

My interest in electronics started in my early teens (or even sooner). One of my first projects was a simple electronic organ kit, from the Radio Shack P-Box kit series.This simple kit started a love of electronic music. Mind you, I have absolutely no music talent and I am basically tone-deaf, but I have always thought that a electronic music was an excellent playground for a budding engineer (or at that time geeky kid). In High School and College, whenever I needed to come up with a project, I always gravitated to a Synthesizer project. In High School that was a Popular Electronics kit project designed by Don Lancaster called the PSYCH-TONE (Popular Electronics - February 1971). I started this project, but never fully finished it as my budget and access to electronic components was pretty limited. In College that was a PAIA Electronics, 2700 series modular synthesizer with a full keyboard (A good friend of mine paid all the bills, but we worked the project together).More recently I purchased a KORG volca modular synthesizer and later designed and built a MIDI file player to drive it. This MIDI file player was done as my entry in the project14 Op-Amp-a-Palooza, in which I was one the three first place winners.When the project14 Music/Time theme was announced, there was little hesitation to take on yet another synthesizer project. This time my plan is to build a complete synthesizer from scratch. For this effort, I am building a hybrid, analog/digital, multi-voice synthesizer. The 'Music' aspect of the design is obvious and the 'Time' aspect part of the design is based on both the proper synthesis of the waveforms and the timing of the MIDI convertor (playing the notes at the right tempo).BackgroundIn the United States there are two basic schools of thought on the basis of music synthesis, known as West coast and East coast synthesizers. The coastal labels were defined based on the two primary forces between these two different methods. East coast camp was led by Moog, which was started in Trumansberg, New York, while the West coast camp was led by Buchla who was based in Berkeley, California.East coast synthesis is characterized by the used of filters (VCF) to create its sound by selectively removing harmonic content from a harmonically rich oscillator output. In contrast the West coast synthesis is characterized by using wavefolder and modulators to create a harmonic rich sound, that is a bit more abrasive.The plan that I have is to create something more in the middle of these two synthesis styles (which sort of makes sense as living in Texas is somewhere between these two coasts - sometime referred to as the 'third coast'). My plan is to design a Voice Module, that uses digital synthesis of a waveform, allowing multiple different waveshapes (sine, triangle ,ramp, square and even a folded sinewave). Along with the Oscillator, the Voice Module contains an ADSR (Attack, Decay, Sustain and Release) envelope generator and a tunable filtering system (Lowpass, Bandpass, Highpass or none). As a software only modification, the Voice Module can also be used as a Noise source by using a Linear Feedback Shift Register (LFSR), of 39 bit register length to develop a Pseudo Random bit sequence instead of the digital synthesis of a waveform.The Voice Modules will plug into a back-plane connector, allowing up to 6 Voices to be simultaneously created. The Main board will have a processor to read the MIDI file, sending commands to the Voice Modules and then a mixer module to combine the Voices into a single output, which in then amplified to drive a speaker. An additional module will piggyback onto the back-plane to provide an echo/delay module to create another layer of texture to output.Voice ModuleThe Voice Module is provides the basic functions of a VCO (Voltage Controlled Oscillator), ADSR/VCA (Attack/Decay/Sustain/Release and a Voltage Controlled Amplifier) and a VCF (Voltage Controller Filter). But, instead of the traditional designs, I am opting for a simpler, more compact and lower cost approach. The Oscillator activities are performed digitally inside of a ATtiny1614 microcontroller. This is a relatively new design form MircoChip, that includes an 8-bit DAC. Instead of a normal ADSR/VCA combination I will be using the ATtiny1614 to produce the ADSR function and controlling a variable attenuator circuit to provide the variable gain. And instead of a normal VCF I will be using a tunable State-variable active filter and a analog multiplexer to choose the filter type. All of this capability is being squeezed into a 1.5 sq Inch PCB.Here is the current design of the Voice Module (the PCBs have been ordered and I am presently working on the ATtiny1614 software on a breadboard).Voice Module - OscillatorThe Oscillator portion is based on a 100Khz interrupt function that accumulates a phase step on each interrupt and uses the upper 8 bits to lookup the waveform and sends to the data to the internal DAC. The DAC is referenced to an internal bandgap regulator and generates a 0 to 4.340V signal. Here are some images of the waveform output of the ATtiny1614:Here is the sine wave output for 5th Octave E (659.25 Hz). The average measured frequency is 658.8Hz. In looking at this error it appears that the internal 20MHz clock is off by similar amount. I will need to either re-calibrate these processors, or update the design to use an external crystal oscillator to improve frequency generation accuracy.Here is a folded sine wave output for the same 5th Octave E.The waveform table information for the folded sine wave was calculated using a fundamental frequency with a 37.5% 3rd harmonic. I would like to experiment with a few other combinations of depth and different harmonics as I move forward. Currently my plan is to store waveform tables in the ATtiny1614 FLASH memory, but depending on available memory and the number of waveforms that I will want to use, I might need to move these tables into external memory (and load them into RAM as needed).With the 100KHz interrupt rate on a 20Mhz processor, there are concerns for having enough time to complete all the various tasks. To get a better idea where I stand on available time, I did a simple measurement by raising an output pin upon entry into the timer interrupt and clearing it upon exiting (note, this is not completely accurate as there is some stack maintenance on both entry and exit that are not accounted for). Here is a quick look at the timing:With the present code (not complete, but also not optimized), the phase accumulator interrupt processing is using about 33% of the ATtiny1614 processing bandwidth (based on 3.365uS of the 10.09uS interrupt interval). Currently the interrupt processing code is written in C, but I know that I can reduce the overhead by re-writing this code in assembly. Note the 10.09uS interrupt rate, this reflects the drift of the ATtiny1614 internal clock.Voice Module - ADSR/VCAInstead of a normal ADSR/VCA combination I will be using the ATtiny1614 to produce the ADSR function and controlling a variable attenuator circuit to provide the variable gain. Inside of the oscillator function, a flag will be raised at the start of each new waveform cycle which will be processed in the foreground loop. At each point the ADSR function will compute the amount of attenuation for the waveform envelope. The appropriate attenuation will be sent, via I²C to the attenuation control potentiometers.The attenuator circuit is made up of two cascading attenuator stages, each providing 10:1 attenuation, or 100:1 overall.ADSR/VCA modules are used to shape the envelope of the waveform in order to produce a desired sound. Let's look are the difference portions of the waveform elements:Attack - Attack is the initial rise in amplitude of the waveform. The faster the rise, the more percussive the sound, the slower the rise the more lush the sound. Attack time can be set to zero for an instantaneous sound.Decay - Once the waveform has reached its full volume, while the 'key' is still pressed, the volume will begin to decay. The decay time will determine how quickly this occurs.Sustain - This value determines to what level the volume is allowed to 'decay' to while the 'key' is still pressed.Release - This value determines the rate the volumes decreases once the 'key' is released. The slow release can allow the sound to taper off slowly much like a piano sound when the key is released and no other note is pressed.In a typical synthesizer the ADSR module generates the control voltage (CV) that is applied to a VCA to actually control the volume. Here is a typical image of a ADSR/VCA envelope:During the 'Attack' phase the volume rises at the Attack rate, triggered by the 'key' being pressed. Once the volume reaches the maximum level, the volume will begin to decrease determined the 'Decay' setting. Volume decreases at the 'Decay' rate until in reaches the 'Sustain' level. Volume then remains constant until the 'key is released, causing the volume to decrease according to 'Release' rate.In this design, I am using attenuation, so the ADSR cycle will look more like this:The Red line is the normal gain or amplification signal, while the Green line is the inverse or attenuation signal.Voice Module - VCFInstead of a normal VCF I will be using a tunable State-variable active filter and a analog multiplexer to choose the filter type. The chosen filter is a 2-pole filter. There are two timing element pairs made up of a resistor (U3 - dual 50K digital potentiometers) and a capacitor C6 and C5 (22nF). The Digital potentiometers will range from 50KΩ to ~200Ω, so the filter center point frequency should range from 144Hz to ~36KHz. The analog multiplexer (U7 - lower right hand corner) is a MC74LVX4052 and is used to route either the Highpass, Lowpass, Bandpass or the unfiltered signal to the Voice Module output port.The Voice module all fits on a 1.0" x 1.5" PCB. The bottom connectors (J1 ans J2) will plug into a back-plane connector on the main board. Here are the layouts for the top/bottom of the 2-layer PCB.The J1 connector supplies the supply voltages (5.0V and 2.5V) and grounds, along with a daisy-chained serial bus. Each Voice module board will receive a serial stream from the main board. Each processor will capture its data and forward any additional information to the next module in the daisy-chain. The J2 connector routes the output signal to the main board into a mixing circuit.Main Board/Back-planeThe synthesizer main board contains a USB to serial converter (U1 - FT230X) which will communicate to a PC-based control panel. Data is passed to the processor (ATtiny 3226) which will process the MIDI date and generate control command to send to the string of voice modules. The board also contains a Voice Module back-plane and a mixer (summing circuit) and a 1 Watt amplifier. Between the summing and circuit and the amplifier is a header to mount an Echo processor module. If the Echo Module is not desired, a simple jumper will connect the summing circuit output to the amplifier.The summing circuit has a digital potentiometer to control the overall volume.Here is the schematic of the Main Board:The PCB of the Main Board is 2.0" x 1.5" and can be used to add up to six Voice Modules. Here are the layouts for the Main Board:Echo ModuleThe Echo Module uses a PT2399 which is a echo processing (delay) chip the uses a ADC/DAC pair that are coupled to a 44Kbit RAM. By varying the clock rate on the sampling circuits you can control the delay time through the RAM. I had run into this chip for a audio delay product that I built, so I have some experience with this chip (This chip is also the heart of KORG monotron DELAY module that produces some crazy effects).The echo processing module is connected to a pair of digital potentiometers one to control the sampling clock and the other to control the amount of the delayed feedback signal that is applied to the input signal. There is also an analog switch is select either the input signal or the delay/modified signal to apply to the Main Board amplifier.Here is the schematic for the Echo Module:The PCB of the Echo Module is 1.0" x 1.5" and here are are the layouts:Next StepsAll of the PCBs are on order and so are all of the necessary parts (PCBs should be in next week). I am currently working on write code for the Voice Modules.I am already thinking that I might want to do a second revision to the Voice Modules to allow for an external oscillator and possibly an external EEPROM/FLASH for wave-table storage.I am sure that I will be tuning and tweaking on the Voice Module filter and the Echo Module (slightly different implementation with this part as my prior design was delay only and this time I am mixing the delayed signal to develop an echo).I will need to design code for the ATtiny3226 on the main board (MIDI decoder, Voice Module control, Mixer/Volume control and Echo Module control.I will need to design code for the Voice Module to act as a noise source.I want to look at adding tremolo and vibrato effects into the Voice Module (varying amplitude and varying pitch via software control of the attenuator and the oscillator).As I get more of the code complete, I will start writing software descriptions. As I get the hardware more defined, I will generate and post updated documents and BOMs.Design some 3D printed frames to hold all the modules and a speaker into a rigid form.And finally, I will need to record a video to prove that it all works.Thanks as always for reading along and keep an eye out for updates to the project!

element14 Community

Zaloguj się aby komentować

Zostań Patronem Hejto i odblokuj dodatkowe korzyści tylko dla Patronów

  • Włączona możliwość zarabiania na swoich treściach
  • Całkowity brak reklam na każdym urządzeniu
  • Oznaczenie w postaci rogala , który świadczy o Twoim wsparciu
  • Wcześniejszy dostęp, do wybranych funkcji na Hejto
Zostań Patronem
Jakie moglibyście polecić materiały do nauki tworzenia muzyki na komputerze? Książki, strony, kursy, kanały na youtubie?
#muzyka #produkcjamuzyki #flstudio #ableton
bscoop

@rain musoneo, akademia dźwięku,

le_banana

@rain Akurat dużo takich kanałów subskrybuję Seed to Stage, EDMProd, Edm Tips, You Suck at Producing ( na wesoło ), recordingrevolution , Alice Yalcin Efe , Flow Prod ( dla użytkowników Abletona), In The Mix, ADSR Music Production Tutorials, iZotope, Inc. (materiały głównie o miksach i masteringu) czy też wyżej wspomniany Rick Beato, tylko jeżeli chodzi o niego głównie porusza tematy teorii muzyki.


Może coś z tej listy ci się spodoba

rain

@le_banana bardzo dziękuję Ci za tak obszerną i szczegółową odpowiedź.

Zaloguj się aby komentować

Przez jakiś czas interesował mnie temat lofi (choć potem trochę zbrzydło, bo po dłuższej chwili bity brzmią dość podobnie). Niemniej... też popełniłem jeden twór właśnie w stylu #lofi . Może wam się spodoba.
#muzyka #produkcjamuzyki #instrumental
https://youtu.be/rzfPikwpoeY

Zaloguj się aby komentować

7.04.2023
#am0k #am0kmusicmemberz #produkcjamuzyki #tworczoscwlasna #tworzeniemuzyki #synthwave #muzyka #muzykaelektroniczna
f32d887e-2be5-45e0-83d9-28bcbf21454b
Centrykt8000

@AM0k_music Patrze na kanale YT, a tu zapowiedź płyty o którą pytałem na Wypoku.

Zaglądam do biauka2.0 czy jest jakieś info (chociaż sam juz nie mam tam konta).

Wyszukuje "am0k",a tu... "konto usunięte" xD.

Myślę zobaczę czy jest na hejto.

Jest xD

Pozdro

Zaloguj się aby komentować

Hej.towi gitarzyści, basiści i perkusiści - postanowiłem prowadzić tutaj cotygodniowy przegląd różnych zagadnień, porad i ciekawostek związanych z powyższymi instrumentami (jeśli się spodoba, to nawet częściej).
Na pierwszy ogień idzie marka Harley Benton i zestawienie kilku popularnych modeli. Gitary uznane przez wielu muzyków jako świetne bazy do modyfikacji. W przedziale cenowym 500-1000zł nie ma się czego obawiać, jeśli coś nie wyjdzie, odpada też spadek na wartości, jak w przypadku modowania gitar z cennym logo (Fender, Gibson, wyższe serie Ibaneza itp.).
Na przestrzeni ostatnich 3-4 lat pojawiło się też kilka modeli, które brzmią naprawdę dobrze po wyjęciu z pudełka i ze "stockowymi" częściami.
Oczywiście i tak należy wyregulować podstawowe rzeczy, takie jak akcja strun, gryf, wysokość pickupów itp.
Bolączką HB jest właśnie często słaba kontrola jakości. Widać poprawę, ale nadal stan, w jakim otrzymamy gitarę, to loteria. Na szczęście zawsze można albo oddać do lutnika na podstawowy serwis, albo po prostu odesłać na wymianę/kupno innej (oczywiście za darmo) - u mnie w dwóch takich przypadkach, dostałem po €20 do wykorzystania na Thomann.de .
Dlaczego wymieniam tylko ten sklep? Dla osób niewtajemniczonych - Thomann to właściciel i producent marki Harley Benton oraz główny sprzedawca. M.in dlatego ich gitary są tak tanie (biorąc pod uwagę specyfikacje) - nie płacą za dostawę podzespołów oraz nie prowadzą praktycznie żadnego marketingu.
Dlatego jeśli jako początkujący gitarzysta, za wszelką cenę chcesz nowy sprzęt - zdecydowanie polecam produkty HB.
Oto więc pierwsza część zestawienia najciekawszych propozycji z katalogu Harley Benton, wraz z linkami do sklepu. Jest to oczywiście moja lista, z którą nie każdy może się zgadzać. Natomiast ograłem te gitary, niektóre z nich posiadam w takim stanie, w jakim je kupiłem, a niektóre zmodyfikowałem/dłubię w nich dalej:
- Jeden z popularniejszych modeli HB, czyli TE-52 z korpusem na wzór Telecastera. Ten wykonany jest z jesionu amerykańskiego, cała reszta to klon. Zbiera bardzo dobre opinie na YouTube, gdzie znajdziemy również dziesiątki modyfikacji, wraz z obszernymi tutorialami krok po kroku. Seria TE-xx jest chyba najbardziej rozległą z palety Harley Benton. Mamy również "uboższe" wersje - TE-30 (słabsze pickupy i hardware), TE-20 (korpus z topoli, pickupy z TE-30).
Jest jeszcze TE-90 z pięknie wykończonym korpusem hollow-body (mahoń), przetwornikami Roswell w stylu P90 lub w opcji z dwoma humbuckerami Roswell AlNiCo-5.
Niemniej jeśli chcesz klasycznego Telecastera i planujesz modyfikację elektroniki oraz hardware'u - nawet TE-30 będzie dobrym wyborem.
TE-52 - https://bit.ly/41kXJ6e - 750zł
TE-30 - https://bit.ly/3YRW72w - 510zł
TE-20 - https://bit.ly/41ndZUG - 420zł
TE-90 z single coil - https://bit.ly/3YTi5SJ - 910 - 940zł z humbuckerami https://bit.ly/3XSfhEa
- JA-Baritone - świeża pozycja, która premierowała pod koniec ubiegłego roku. Świetna gitara barytonowa, która w swojej cenie (935zł) nie ma konkurencji. Zapotrzebowanie na ten model jest tak duże, że co 2-3 tygodnie ma on status "soon in stock". Korpus to topola, gryf klon (profil C), klucze Kluson, 2 przetworniki P90 AlNiCo Vintage.
Z barytonowych gitar dopiero przy progu 2,000zł mamy średniego Squiera Tele. Natomiast za ten tysiąc można dorwać używany zestaw przystawek i nowy hardware oraz włożyć je do Harleya.
Mi udało się dorwać używane pickupy DiMarzio Titan, nowe klucze Gotoh, mostek Gotoh miałem na stanie. Łącznie trochę ponad 2k, brzmi iście piekielnie.
JA-Baritone - https://bit.ly/3RXrFkJ - 935zł
- DC-DLX, czyli styl Gibsona SG. Charakterystyczne wycięcie po obu stronach, korpus z jesionu, gryf mahoń (profil "modern C"). W tej cenie to chyba jedyny HB, który posiada przetworniki Tesli (VR-2 AlNiCo 5, same w sobie są dość "wysoką" serią producenta), osprzęt Gotoh (mostek tune-o-matic, klucze) oraz siodełko GraphTech. Bardzo dobrze leży w dłoniach, chociaż minusem jest tendencja do opadania gryfu, tzw. "neck dive". Poza tym - jak najbardziej warto. Złoty hardware nie każdemu może przypaść do gustu, ale na szczęście nie wygląda on tanio. Występuje w dwóch wersjach - DC-DLX (progi ze stali nierdzewnej, podstrunnica z hebanu) oraz tańszej o 100zł - DC-LTD (progi niklowane, podstrunnica z palisandru)
DC-DLX - https://bit.ly/3KvRcQd - 1035zł
DC-LTD - https://bit.ly/3ZffzGg - 939zł
Wyższa półka cenowa:
- Harley Benton HB-35 Plus - mahoniowy korpus semi-hollow, gryf z klonu, podstrunnica Pau Ferro. Śliczne wykończenie (flame top). Rozłączane przystawki (split-coil), które dają iście vintage'owy, ciepły dźwięk (2x Roswell LAF Alnico-5). No i oczywiście ciężko o dobrze wykonane hollow body w granicach tysiąca złotych.
https://bit.ly/3IMtAFS - 1100zł
- SC-550 II Gotoh AFB. Pojedyncze wycięcie, które przypomina Gibsony z lat 50-60. Jest to kolejna z gitar, która zaskakuje stosunkiem ceny do jakości oraz zastosowanymi komponentami znanych na całym świecie firm. Po pierwsze - mamy tu przetworniki Tesla, osprzęt Gotoh (znana na całym świecie japońska firma specjalizująca się w hardwarze). Po drugie - w tej cenie gitara z podobną specyfikacją to drugie 1600zł. Może i niektórzy profesjonaliści zmieszaliby mnie teraz z błotem, ale w porównaniu do np. Epiphone'a Les Paul Classic (1900zł), Benton może stanąć w rywalizacji jak równy z równym. Pod kątem brzmienia, wyglądu, jak i "feelingu". Tutaj ciekawe porównanie Epi LP vs. SC-550 - https://www.youtube.com/watch?v=MyrKD2NVjks
SC-550 II Gotoh - https://bit.ly/3SqKjBJ - 1650zł
- Seria Fusion-III HH FR - Super-strat z oryginalnym mostkiem Floyd Rose, klucze JinHo, "ciepłe" humbuckery Roswell AlNiCo, dobre drewno (korpus Nyatoh, gryf z kanadyjskiego klonu, podstrunnica - Macassar heban). Gitara wygląda i leży w rękach porównywalnie do Ibanezowych super-stratów. Wyższa półka cenowa, natomiast ciężko o podobne parametry w tej cenie. Sam licencjonowany mostek Floyd Rose to koszt od 500zł w górę. Bliski odpowiednik - Ibanez RG320EXZ
https://bit.ly/3Zd2ZqN - 1650zł
A jak hej.towi gitarzyści mają się do tej marki? Jeśli się podoba, to w weekend wrzucę drugą część, w której zamieszczę również gitary basowe.
#gitara #instrumenty #produkcjamuzyki #gitaraelektryczna
fa774b22-7a71-400c-b6c0-a25463b7a5ca
c9ce3bb8-a096-4c02-ac3f-b620d6753e75
cee31562-6f7d-4950-8ef4-5e7e68175e15
1fe8d539-1608-4cda-a74e-8d5d8566007a
6d6b64f1-0249-4967-a41e-d75761e5d117
vault_dweller

@Philosohero A regułeś gryf za pomocą pręta? Tak jak pisałem w poście, QC u Thomanna czasem ssie, jeśli nie jest fizycznie zepsuty, to na pewno można wyprostować za pomocą truss roda, w TE-52 jest łatwe dojście. To nie tylko kwestia wyglądu, ale i wygody gry i brzmienia.


Na dodatek klucze, musiałeś mieć pecha z egzemplarzem. Jak nie jest za późno, to zawsze możesz odesłać i otrzymać dodatkowo €20. Ale podstawowa regulacja nie jest trudna. Z kluczami już większa lipa. Ale lepszych na aliexpress, niż tam są nie dorwiesz. Możesz np. kupić oryginalnego Klusona za trochę ponad stówkę. W TE-52 są jedynie "Kluson-style machine heads"


https://www.thomann.de/pl/kluson_mk6ln.htm


Btw - kompensowane siodełko do elektryka? Jak to działa? Myślałem, że montuje się je tylko w akustykach/klasykach. Trochę mnie zastanawia, dlaczego akurat siodełko i dociski z całego możliwego hardware'u

vault_dweller

@panikaman Hm... Ciekawe, nie miałem nigdy Streamlinera w ręce, ale zawsze podobał mi się z wyglądu. Teraz będę musiał w jakiś dzień zahaczyć o muzyczny, w którym będzie na stanie. A jak okaże się, że rzeczywiście czuć taniochą, to chyba się skuszę na HB-35, bo tego o nim nie można powiedzieć. Ewentualnie Aelous b-stock, jest na stanie o 3 stówki taniej. Jedną gitarę z b-stocka już kupiłem (DC-DLX) i wystarczyło tylko lekko poprawić gryf, a z tyłu na korpusie był malutki odprysk.


@weirdo2k23 Ten MS-60 to starszy model, wypuszczony prawie 10 lat temu. Tamte tremolo są znane z tego, że gubią strój. Dopiero od kilku lat jest poprawa. Nawet modele z Floyd Rose dobrze trzymają, o ile są poprawnie ustawione. No ale to już licencjonowane mostki przez FR, stockowego floyda Bentona bym się obawiał nadal ^^

Philosohero

@vault_dweller akcje strun mam dobrą tylko sam kształt gryfu trochę za gruby, ale da się przeżyć. Co do kompensowanych siodełek to chodzi mi o coś takiego - https://pl.aliexpress.com/item/32814461300.html. Dzięki temu da się ustawić menzurę w kierunku poprawnej, niż w kierunku telecasterowego kompromisu

Zaloguj się aby komentować

Co myślicie o brzmieniu które mi się udało ukręcić?
https://on.soundcloud.com/KypcC
#produkcjamuzyki #tworzeniemuzyki #tworczoscwlasna #lofi #gothic
Tau_Y

@ZasilaczKomputerowy pierd w sensie dosłownie pierd, przesterowy pierd, pierd też może być ładnym brzmieniem, wystarczy tylko patrzeć z dobrej perspektywy

ZasilaczKomputerowy

@Tau_Y Dziękuję za tę wyczerpującą odpowiedź. Faktycznie zniekształcenia były dodane w post-produkcji, u źródła wszystko było nagrane ładnie. Szukam swojego brzmienia.

Tau_Y

@ZasilaczKomputerowy dobrze o to chodzi

Zaloguj się aby komentować

Bardzo lubię słuchać muzyki synthwave i tak od jakiegoś czasu myślałem, czy by się nie nauczyć hobbystycznie tworzenia takiej muzyki. Oczywiście nie planuję zostać jakimś pro i w ogóle, ale fajnie by było się nauczyć robić takie proste melodie, np. coś takiego albo takiego Problem polega na tym, że od czasu lekcji muzyki w gimbazie, gdzie babka kazała grać nam na flecie Bogurodzicę, nie uczyłem się w ogóle muzyki i jestem kompletnym jaroszem jeśli chodzi o te wszystkie nuty, basy itd. Ostatnio znalazłem taki darmowy program jak Surge XT. Od razu jak zobaczyłem multum tych przycisków to się trochę przeraziłem ilością tych suwaków, chociaż niektórzy przyznawali, że to tak się tylko wydaje skomplikowane. No ale w związku z tym mam kilka pytań:
  1. Czy jest w ogóle sens uczenia się czegoś na tym sofcie, skoro mam zero pojęcia o tworzeniu muzyki? Jeśli nie to czy może jest jakiś inny program czy coś, co moglibyście polecić (ewentualnie jak znacie jakieś tutoriale do tego to też napiszcie
  2. Czy do tego jest potrzebny jakiś keyboard czy w ogóle instrument, czy wystarczy zwykła klawiatura/myszka itd.?
  3. Jakie podstawy muszę znać jeśli chodzi o muzykę (znajomość nut itd.)?
  4. No i ogólnie jeśli macie jakieś rady to też napiszcie, będę wdzięczny ( ͡° ͜ʖ ͡°)
#produkcjamuzyki #muzyka #pytanie #pytaniedoeksperta
radidadi

fl studio najlepiej na start, jest dość rozbudowane ale wszystko się ładnie animuje i jest przyjemne w obsłudze, do tego są stronki z darmowymi instrumentami i efektami (vst)

bscoop

@yourgrandma jak już zainstalujesz tego DAW-a (początkującym polecam FL-Studio, ewentualnie darmowy Cakewalk), najlepiej zacząć od eksperymentowania na najprostszych wtyczkach opartych o syntezę subtraktywną i odtwarzanie sampli (ja najwięcej wprawy ogarnąłem na emulacjach Rolanda Juno). Jak dużo muzyki słuchasz na codzień, nie powinieneś mieć problemów się samodzielnie nauczyć tworzyć prostych kompozycji bez znajomości podstaw teorii (sam ją zacząłem na poważnie ogarniać dopiero w trakcie pobierania lekcji gry na klawiszach).

AM0k_music

@yourgrandma

  1. Z tego co na szybko luknąłem Surge XT to po prostu jakaś tam wtyczka brzmieniowa z niewielkimi możliwościami sound designu. Celuj raczej w jakiś DAW (obojętnie jaki bo wszystkie mają te same funkcje tylko inne skróty klawiszowe ( ͡° ͜ʖ ͡°) ). Fruity Loops dla początkującego będzie spoko.

  2. Nie. Patrz mój przykład. Stary, rozpadający się laptop. To wszystko co mam.

  3. Ogarniesz z czasem. Akordy, progresje, rytm - to Ci będzie potrzebne na początek.

  4. No comment XD

Zaloguj się aby komentować

Takie trochę #chwalesie
Wczoraj pierwszy raz sprzedała się moja cała dyskografia na #bandcamp
W dodatku ktoś zapłacił więcej niż to było wymagane
Wkrótce #rozdajo ode mnie na #hejto i nowości z #produkcjamuzyki #tworczoscwlasna #tworzeniemuzyki #synthwave #muzykaelektroniczna #am0k #am0kmusicmemberz #am0kmusic
Czarnolistuj bądź zaobserwuj społeczność lub daj pioruna przy odpowiednim komentarzu poniżej żeby być wolnym do kolejnych wpisów.
8552be10-5b20-4492-9033-32222d5d3af7
VonTrupka

Nie przewinęło Ci się bo od niedawna publikuje na hejto, na tym drugim portalu czasem były moje kawałki na głównej.


@AM0k_music rozchodziło się o bandcampa

natomiast na wyklopie nigdy nie widziałem na głównej, aczkolwiek nie zaglądałem zbyt często


kolejny singiel będzie niestety gorszy, bo ciężko mi to póki co przebić


odpal mitch murdera, quixotic, dreamkid, czy hill valley hero i ruszysz do przodu z komponowaniem jak prądem rażony ;]

AM0k_music

@yourgrandma póki co wczoraj wjechałem na playliste RougeVHS (pewnie go kojarzysz) :DDDDD

yourgrandma

@AM0k_music Tak, czytałem Twój wpis o tym ( ͡° ͜ʖ ͡°)

Zaloguj się aby komentować

Siema! Jako, że jest tutaj mega fajna społeczność, to ja również podzielę się tym, co robię - pierwszy utwór w tym roku jak i również pierwszy na Soundcloudzie w ogóle Dajcie znać co sądzicie!
https://soundcloud.com/nawrsmusic/creeping
#techno #muzykaelektroniczna #produkcjamuzyki #tworczoscwlasna
bscoop

Podoba się, ale bardziej w kategorii #progressivehouse niż #techno.

Zaloguj się aby komentować

Podzielę się z Wami twórczością tego oto Pana (Tomasz Wróblewski), którego seria "Dekonstrukcja" zrobiła na mnie nie małe wrażenie.
W tym odcinku odtworzenie brzmienia i złożenie ścieżka po ścieżce muzycznego klasyka - czyli "Enjoy The Silence".
Syntezatory, modulacje, obwiednie filtracji dźwięku i inne cuda... Nie wiem, czy ktoś z Was podejrzewa, ile pracy włożyli artyści, by na koniec uzyskać tę "znaną wszystkim" kompozycję?
Nie jestem ekspertem w dziedzinie muzyki elektronicznej ani samej aranżacji muzycznej, ale cholernie dobrze odbiera się materiał Pana Tomasza.
Może kogoś również zaciekawię
https://youtu.be/FuX6cBIx11I
#muzyka #muzykaelektroniczna #produkcjamuzyki
LM317T

@AlphaBravoSix gość zna się na robocie trzeba przyznać

sierpeq

@AlphaBravoSix najśmieszniejsze jest to że taki artysta sobie dłubie ten utwór jak mu podejdzie, a pan Tomek wykonuje 20x większą robotę odtwarzając to ze słuchu xD pewnie wiele elementów niektórych utworów znajdzie się w finalnej wersji przez pomyłkę, a pan Tomek to elegancko odtwarza i analizuje jakby nawet takie błędy miały być celowym zamysłem autora

AlphaBravoSix

@sierpeq Dla mnie większą przewrotnością losu jest fakt, że taki Morten i Magne z A-ha spędzili w studio 3 lata dobierając przejścia perkusyjne czy parametry modulacji dla specyficznego brzmienie basu do Take-on-me, i kiedy już wypuszczają swoją epicką kompozycję na światło dzienne, ludzie kojarzą ten utwór tylko dlatego, że gość w teledysku wyszedł z komiksu xd

Zaloguj się aby komentować

Z sentyzatorów, które lubię, posiadam i kupiłem za grosze (<15$ lub ogarnąłem za darmo)
  1. Thorn CM
  2. Hybrid 3 (świetny do trance)
  3. Synthmaster 2 Player (czekam na promkę aby kupić fulla < 20$, obecnie > 100$)
  4. Vital (Polecam !)
O Massive, Absynth i FM8 nie wspominałem, bo mnie więcej kosztowały.
Do Surge jeszcze się nie przekonałem.
Parę darmowych od u-he też mam, czasami użyję, ale mimo wszystko wolę bawić się tymi powyżej.
Union jakis taki za ciężki jest dla mnie. Podobnie jak Iris 2 - poza tym metodologia projektowania tam barw aż tak do mnie przemawia.
Mam jeszcze parę innych za free, ale nie chce mi się ich opisywać
A jak to wygląda u was? Polecacie coś w miarę rozsądnych cenach, albo coś, co być mozę będzie można na jakieś promce wychaczyć w ciągu roku?
#produkcjamuzyki #muzykaelektroniczna
AlcoMatt

@le_banana Swego czasu jak pracowałem w innym DAWie to w większości używałem wbudowanych syntezatorów. Obecnie w mojej stałej gamie brzmień jest praktycznie zawsze klasyczny Synth1. Ponadto lubię Xpanda2, czasem Hybrid 3, Dexed (ogólnie bardzo lubię emulacje klasyków), Vital. Gamę swoich narzędzi też rozszerzam o Spitfire LABS i trochę bibliotek do Kontakta. Ostatnio dorwałem też się do SubLaba i próbuję coś z nim eksperymentować. Z ciekawych wtyczek na które można rzucić okiem to OBXD, Super7. Jeszcze nie miałem okazji się zagłębić, ale ciekawą pozycją jest ponoć Surge XT.

le_banana

@AlcoMatt Faktycznie, jest jeszcze LABS, zapomnialem o nim ale nie korzystałem jakoś zbytnio z niego, choć nie wykuczone że nie będę tego robił w przyszłości. Dexed mam, ale nie używam. Jeżeli go lubisz, chyba helm i monique są w podobnym stylu. Na resztę tytułow zerknę. dzięki !

le_banana

@AlcoMatt Jest jeszcze coś takiego jak decent sampler. Nie korzystałem, ale ludzie podobno chwalą. Nie do końca synth, ale za to darmowe narzędzie, do które ludzie dokładają swoje własne vst. coś jakby darmowy kontakt.

Zaloguj się aby komentować

Sam swego czasu na serwisie na literę W bardzo aktywnie udzielałem się na tagu #produkcjamuzyki i również więcej tworzyłem. Teraz ogranicza się to średnio do jednego - dwóch utworów w roku zrobionych w wolnym czasie. Ostatnio poczyniłem mały remiks utworu znajomej i chciałbym się z Wami podzielić.
https://youtu.be/G-rxVZi3CIw
AlcoMatt

@le_banana Dzięki, miło słyszeć taką opinię! Niestety niewielki mam wpływ na to Nie ukrywam że już sporo się tym bawię, ale dalej bym powiedział że bardzo daleko mi do ideału, ale tutaj liczy się cierpliwość. Jak miałem wystarczająco dużo czasu i weny, to właśnie tempo ok 1 utworu/miesiąc było mniej więcej w normie, zatem myślę że dasz radę, czekam na efekty

Zaloguj się aby komentować

Dzień dobry.
Dzielę się z wami kolejną piosenką. Są tu jacyś fani #synthwave ?
https://www.youtube.com/watch?v=it_Bf_EyCsA&list=OLAK5uy_l9eUtgOr5KWk5alby4lql3Bh6t-fGl75E&index=1
#produkcjamuzyki #muzyka
pescyn

@dywagacja Dance with The Dead!!

skryba

@ubieplackijohn @dywagacja @pescyn Dzięki, będę miał czego słuchać dzisiaj w pracy

pescyn

@skryba https://youtu.be/mBRnh0tkQtU - osobiście polecam ten album, lubię do niego wracać

Zaloguj się aby komentować